第2117章 拿来主义（2 / 3）
陈天虹却道是，“晚上看完老公新作首秀之后，就都还是早点睡吧！明天还要上课呢！”
黄静就奇怪，“他不在的时候，你们就不会嗨到很晚吗？”
陈天虹只给她白眼，“当然，他不在的时候，我们嗨什么鬼呀！抓紧时间休息才是王道好不好。”
“好吧，我孤陋寡闻了！”黄静勇敢承认自己的不足，她也确实没太多经验嘛！
再看加奈子钱淑媛她们的反应也都差不多，加奈子还笑着说这样就挺好的，“要真天天嗨到那么晚，我们还真承受不来！”
韩薇继续各种吐槽，“也就老公有那么妖孽的身体素质，夜夜笙，歌都没见他消停！”
“嘻嘻，老公明晚不知道有没有笙歌作品呢！”加奈子却是想起了这个来，“琴歌是有了的！”
“他要能一边吹笙一边唱歌，我就真服了！”韩薇简直乐得不行。
“可以这样创作笙歌作品呀，又不一定非要他自己当众表演。”加奈子说。
“那就不知道了！看他自己有没有灵感吧！”
“我觉得以老公的性格，应该是做得出来的！”陈天虹也是笑着讲，“这样的作品也颇有意义的呀！”
她们练琴之余聊这些话题，倒是特别起劲，反正她们之间，从来都不缺共同言语的。
十点半之前，她们的练琴早就告一段落，也是早早就去收拾好了个人卫生，就等着秦放歌的作品首秀当“睡前故事”，欣赏完毕之后，就可以安心的去休息。他不在这边的时候，陈天虹她们也确实没什么心思继续浪，还不如节省精力，期待明天。
这晚上的曲目名字，她们也都提前知晓，曲谱全都在群共享里呢！
秦放歌在布置课外作业的时候，也是自报曲目名字的，“早晨！”
这个名字大家都知道什么意思，但还是看具体吹奏出来是什么样子的效果。
这首作品也是他“拿来”的，竹笛大师，被誉为“江南笛王”，桃李满天下的赵松庭老师的成名之作。也是从他的这首早晨开始运用了笛子的循环换气技术，是借鉴唢呐的循环换气法而来，后面得了广泛的推广。
秦放歌用竹笛吹奏这首早晨自是没什么压力，乐曲时间不长，也就五分钟不到。
第一段，像是在描写安静而美丽的早晨，太阳慢慢升起，照耀着森林，鸟儿睁开了睡眼，伸展着翅膀。
第二段，森林活跃起来，百鸟欢唱，你唱我和，你呼我应，有远有近，百鸟争鸣，百花开放，是个清新而欢快的早晨。
第三段，孩子们在美丽的森林中跳舞，鸟儿为他们伴唱。从“极快”处开始，是欢舞的，继而又逐渐安静下来。
尾声是使人回味春天的早晨。
吹奏难度算不上特别高，但大师的演奏和普通学生的演奏，还是会有着相当大的差距，这个观众们心中也自有分寸。
秦放歌为节约时间，也是完全不等观众的反应，只稍歇片刻，便又报出下一首曲目的名字，“幽兰逢春，取材于昆曲。”
幽兰逢春是赵松庭、曹星创作于1979年的一首笛子曲。赵松庭先生创作了该曲的初稿，负责快板和尾声，引子和慢板部分由曹星先生负责。乐曲采自昆曲音调，慢板主题取材于昆曲二郎神，快板取材于昆曲过场音乐。优扬雅致，委婉抒情，从压抑到舒展，赞美了兰花的清雅幽馨，以幽兰之逢春来表现人在困境中哀而不怨，悲而不伤的心境。该曲是赵松庭先生创作的最后一首曲子，是其艺术成熟时期的代表作。更新最快
这首作品创作的背后，有其特殊的时代背景。秦放歌在拿来并进行演奏的时候，也是有将他的理解，融入进去。
这是一首相当经典的笛子作品，乐曲的引子部分节奏自由，幽静而富有j-i'q-in，描绘出了幽静的空谷之中，一朵兰花带着淡淡的哀怨，急切地盼望着春天到来的意境，微妙的兰花香味，其香飘逸，给人以“幽谷无人兰之芳”的遐想。
乐曲慢板的第一主题旋律典雅深沉的倾诉，如怨如慕，低回而婉转，音色的低沉浑厚，似乎是述说坎坷经历。在此结束后，乐曲的陈述突然出现从低音区直冲高音区的波浪式“翻滚”，给人以豁然开朗的感觉，委婉中含着期待，深情中露出急切，好像预示着春天来临，幽兰重放幽香。
乐曲小快板以“小工调”作主音，其曲调来源于昆曲中的过场音乐，其欢欣雀跃的情绪不仅表现了春天百花齐放、万象更新的情景，更是让人们感受一种蓬勃向上的喜悦心情。小快板这部分结构在全曲结构中具有独立性的地位，即不仅作为导人唱腔和唱腔之间相互“转接过渡”的桥梁作用，而且还可作为补充延伸慢板部分的某种情绪情感渲染，衬托演奏技巧的作用。手机端
紧接着是乐曲即兴华彩部分，华丽流畅的演奏技巧，极富弹性。尾声部分较短小，取材于昆曲过场音乐，给听者留下了充分回味、遐想的空间。表现了春天到来，兰花那异样的美、温馨的香，在这里得到升华。 ↑返回顶部↑
黄静就奇怪，“他不在的时候，你们就不会嗨到很晚吗？”
陈天虹只给她白眼，“当然，他不在的时候，我们嗨什么鬼呀！抓紧时间休息才是王道好不好。”
“好吧，我孤陋寡闻了！”黄静勇敢承认自己的不足，她也确实没太多经验嘛！
再看加奈子钱淑媛她们的反应也都差不多，加奈子还笑着说这样就挺好的，“要真天天嗨到那么晚，我们还真承受不来！”
韩薇继续各种吐槽，“也就老公有那么妖孽的身体素质，夜夜笙，歌都没见他消停！”
“嘻嘻，老公明晚不知道有没有笙歌作品呢！”加奈子却是想起了这个来，“琴歌是有了的！”
“他要能一边吹笙一边唱歌，我就真服了！”韩薇简直乐得不行。
“可以这样创作笙歌作品呀，又不一定非要他自己当众表演。”加奈子说。
“那就不知道了！看他自己有没有灵感吧！”
“我觉得以老公的性格，应该是做得出来的！”陈天虹也是笑着讲，“这样的作品也颇有意义的呀！”
她们练琴之余聊这些话题，倒是特别起劲，反正她们之间，从来都不缺共同言语的。
十点半之前，她们的练琴早就告一段落，也是早早就去收拾好了个人卫生，就等着秦放歌的作品首秀当“睡前故事”，欣赏完毕之后，就可以安心的去休息。他不在这边的时候，陈天虹她们也确实没什么心思继续浪，还不如节省精力，期待明天。
这晚上的曲目名字，她们也都提前知晓，曲谱全都在群共享里呢！
秦放歌在布置课外作业的时候，也是自报曲目名字的，“早晨！”
这个名字大家都知道什么意思，但还是看具体吹奏出来是什么样子的效果。
这首作品也是他“拿来”的，竹笛大师，被誉为“江南笛王”，桃李满天下的赵松庭老师的成名之作。也是从他的这首早晨开始运用了笛子的循环换气技术，是借鉴唢呐的循环换气法而来，后面得了广泛的推广。
秦放歌用竹笛吹奏这首早晨自是没什么压力，乐曲时间不长，也就五分钟不到。
第一段，像是在描写安静而美丽的早晨，太阳慢慢升起，照耀着森林，鸟儿睁开了睡眼，伸展着翅膀。
第二段，森林活跃起来，百鸟欢唱，你唱我和，你呼我应，有远有近，百鸟争鸣，百花开放，是个清新而欢快的早晨。
第三段，孩子们在美丽的森林中跳舞，鸟儿为他们伴唱。从“极快”处开始，是欢舞的，继而又逐渐安静下来。
尾声是使人回味春天的早晨。
吹奏难度算不上特别高，但大师的演奏和普通学生的演奏，还是会有着相当大的差距，这个观众们心中也自有分寸。
秦放歌为节约时间，也是完全不等观众的反应，只稍歇片刻，便又报出下一首曲目的名字，“幽兰逢春，取材于昆曲。”
幽兰逢春是赵松庭、曹星创作于1979年的一首笛子曲。赵松庭先生创作了该曲的初稿，负责快板和尾声，引子和慢板部分由曹星先生负责。乐曲采自昆曲音调，慢板主题取材于昆曲二郎神，快板取材于昆曲过场音乐。优扬雅致，委婉抒情，从压抑到舒展，赞美了兰花的清雅幽馨，以幽兰之逢春来表现人在困境中哀而不怨，悲而不伤的心境。该曲是赵松庭先生创作的最后一首曲子，是其艺术成熟时期的代表作。更新最快
这首作品创作的背后，有其特殊的时代背景。秦放歌在拿来并进行演奏的时候，也是有将他的理解，融入进去。
这是一首相当经典的笛子作品，乐曲的引子部分节奏自由，幽静而富有j-i'q-in，描绘出了幽静的空谷之中，一朵兰花带着淡淡的哀怨，急切地盼望着春天到来的意境，微妙的兰花香味，其香飘逸，给人以“幽谷无人兰之芳”的遐想。
乐曲慢板的第一主题旋律典雅深沉的倾诉，如怨如慕，低回而婉转，音色的低沉浑厚，似乎是述说坎坷经历。在此结束后，乐曲的陈述突然出现从低音区直冲高音区的波浪式“翻滚”，给人以豁然开朗的感觉，委婉中含着期待，深情中露出急切，好像预示着春天来临，幽兰重放幽香。
乐曲小快板以“小工调”作主音，其曲调来源于昆曲中的过场音乐，其欢欣雀跃的情绪不仅表现了春天百花齐放、万象更新的情景，更是让人们感受一种蓬勃向上的喜悦心情。小快板这部分结构在全曲结构中具有独立性的地位，即不仅作为导人唱腔和唱腔之间相互“转接过渡”的桥梁作用，而且还可作为补充延伸慢板部分的某种情绪情感渲染，衬托演奏技巧的作用。手机端
紧接着是乐曲即兴华彩部分，华丽流畅的演奏技巧，极富弹性。尾声部分较短小，取材于昆曲过场音乐，给听者留下了充分回味、遐想的空间。表现了春天到来，兰花那异样的美、温馨的香，在这里得到升华。 ↑返回顶部↑